出道15年的张惠妹选择与一直爱她的歌迷一起度过团圆中秋夜。时而热辣性感，时而可爱俏皮的阿妹在3个多小时的时间里，为歌迷献上了50余首经典金曲。歌迷人，舞动人，月圆满，人沉醉。这个中秋夜，因为有了阿妹变得动感十足，变得激情四射。

　　　不少歌手辦演唱會時，都會以練舞多辛苦、全身哪裡瘀青、重感冒開唱、大姨媽攪局…來當做給媒體的新聞點，這些事當然都有可能發生，但是如果這一晚你和我一樣坐在台下，看著張惠妹站在8公尺高的凌空伸縮拱橋，等著被送上舞台中央的伸降鼓台，揭開15周年的「AMeiZING」演唱會序幕，卻發生嚴重失誤，伸縮拱橋沒有依照原本設定的乖乖啟動，時而停頓、忽又猛然運作，她失去重心身子一個後仰，若不是即時抓住把手，從高空掉下來的可能就不是頭上的那頂大牛角帽飾，而是穿著20公分高跟鞋的她…你才能體會，甚麼叫做「驚險」。

　　　上回「Star Tour」巡演，阿妹在演唱《站在高崗上》時，被破紀錄的10公尺伸降台送上高空、俯瞰全場，台下一片驚呼、喝采，又為她捏把冷汗。這個畫面太經典，以至於後來她在台北市政府廣場的跨年晚會又用了一次，這回「AMeiZING」唱到安可的《一想到你啊》時也再次重現，開演前的那個下午，我們問她：「10公尺伸降和8公尺拱橋，哪個比較恐怖？」她是這樣說的：「8公尺。因為10公尺那個，就是重心一直往上升；但是拱橋的前面，就像是懸崖，我不能往前看或想像…」

　　前一晚的彩排相當順利，伸縮拱橋一節一節地將她往舞台中央送，到達定點時，正好與同樣升到定位的鼓台銜接，然後她開始打鼓秀才藝。但正式演出時，觀眾已經看到她在高空stand by，拱橋卻像卡住動也不動，眼看前方的鼓台已升到定位，拱橋才又突然啟動！她身體那一晃，不曉得把多少人嚇出一身汗，但最後她還是把鼓打完，拿起小白唱了第一首歌《日出》。

　　沒有人知道她內心到底有多恐懼，沒有人了解她用多少力量去Hold住自己和整個場面，因為大家看到的，是她勇敢、鎮定、高水準地唱完3個多小時，殊不知原來高空驚險過後沒多久，她在第二套服裝、跳探戈唱《感應》時就扭傷右腳；殊不知她唱情歌時，不經意用手輕撫著腹部，是在強忍生理痛的不適。而這些壓抑，在演出結束後，上車離去時終於崩盤，大哭一場。

　　我想多數人看到的張惠妹，永遠是開朗、樂觀、熱情…等正面的模樣，但我記憶中，有她在大眾面前罕見的模樣：有些疲憊、神情嚴肅。一次是她進棚拍照，正值宣傳期的她臉上明顯印著通告過多的倦容，加上那天她對造型師準備的衣服部甚滿意，又不希望影響通告，跟我說：「可以只拍一套就好嗎？」態度委婉帶著堅定懇求。這次「AMeiZING」首站，前一晚我先進場看她彩排，更能感受到她和整個工作團隊，為了一套全新的節目初次登場、如臨大敵的作戰心情，舞台上她邊唱邊對走位、服裝、節目編排提出意見，結束之後，檢討會開到凌晨兩點，然後她回飯店又把流程想了一遍。

　　寫這篇文章時，「AMeiZING」才完成第一場演出，2012年春天才會回到台北小巨蛋，所以我不打算破太多梗，但有一個地方讓我很動容、不能不提的，就是那長達38分鐘的15首經典妹式情歌串燒組曲的安排，因為這些歌曲，概括了她歌壇之路的15年，從出道乍紅、情傷、低潮、再站上高峰的每個階段，每首歌曲都有她的特殊意義與故事，其中最讓我抽痛的，是在唱《我要快樂》之前，她身後的Led大螢幕寫著：「在這首歌曲出現之前，我一度以為，我的歌唱生命就要結束了…」

　　但因為有了這張專輯，我們又有了之後的《Star》、還催生了阿密特，以及這次的「AMeiZING」。時間很快，那個來自山林、唱著《姊妹》的女孩仿佛才和大家見面；歲月流轉，那回大家在「Star Tour」10周年巡演場內外綁起黃布條，向唱片公司喊著「我要我們的DVD」，已經是5年前的事。

　　但不管5年、10年、15年、30年，我最親愛的張惠妹，請你一定要繼續唱下去。

　　老歌新唱 点爆全场沸点

　　演唱会一开场，张惠妹通过一条从舞台后方延伸出来的伸缩长梯神秘现身，一身羽毛装饰而成的、带有浓郁高山族民族风情的迷你裙，让其显得既性感又俏丽十足。更让大家惊奇的是，阿妹直接通过长梯登上设在舞台中央近十米高的升降台，用一段激昂的鼓点敲击拉开了整场演唱会序幕。随后，阿妹用《姐妹》《给我感觉》《BADBOY》等五首大家耳熟能详的经典老歌点燃了全场沸点，歌迷们卖力跟着阿妹卡拉OK大联欢，全然不觉陌生。据悉，这次阿妹在成都体育中心的个唱，为了让最远处的观众能感受到最佳的演出效果，舞台上三部500英寸巨无霸电视幕墙，实时展现阿妹在舞台上的风采，让台上台下“零距离”。

　　除了劲歌，阿妹还为现场观众带来了炫目的热舞。阿妹换上一身深V流苏舞衣后，与dancer在舞台上跳起了性感的探戈，并为歌迷带来《卡门》《维多利亚的秘密》等歌曲。劲歌热舞完毕，阿妹在台上与成都歌迷互动了起来，谈到把全球巡演首站放在成都的原因，阿妹表示，自己最看中的是成都歌迷的热情，“因为成都的歌迷不怕热，让我们一起热起来！”

　　变身“阿密特” 当自己演唱会的嘉宾

　　在近3个小时的演出中，不仅经典老歌重唱、老歌新编嗨翻全场，阿妹近两年的两张新专辑《阿密特》和《你在看我吗》中数首传唱性极高的歌曲，也让现场一再陷入极高沸点。虽然全场演唱会没有嘉宾参与，但阿妹变身的“阿密特”却成了演唱嘉宾，特别是阿妹身着一袭火红“异型”服装再次以“阿密特”的身份登场后，她说：“听说张惠妹演唱会没嘉宾，所以我就过来了，大家好，我叫阿密特！”让歌迷们认识了她幽默可爱的一面。除了用“阿密特”身份给自己演唱会当嘉宾，阿妹还以此身份感谢了有知遇之恩的已故音乐人张雨生，谈到情深处，阿妹还忍不住湿了眼眶。

　　以歌抒情 回忆15年心酸历程

　　作为出道15年纪念巡回演唱会，在成都首站不仅在舞美颇费心思，张惠妹整场演唱会换了近十个造型，个个都出人意料，既性感又神秘且独特，连她都自嘲“我的胸口好低”，而极显女王气质的她之后却给现场观众带来一段“柔软时光”，拿着吉他，当起乐手，这个时候全场粉丝拿着荧光棒为之摆动，而她一开口，唱起了那首全场都能引发共鸣的《彩虹》。

　　在随后的表演环节中，张惠妹回顾了自己这一路所走过的音乐之路，大屏幕上播放的VCR中，她袒露在自己在最失意的时候，还有陪她的歌迷让她海阔天空，音乐响起，全场再次安静，她把这首《海阔天空》演绎地直击心底，而之后张惠妹更是哽咽地感谢歌迷给与她太多的力量。“下面这一串歌曲是我最终极的挑战，因为这些歌我必须控制我自己，我真的喜欢唱歌，喜欢为你们唱歌。我希望自己唱这些歌的时候能挑战不哭……”音乐响起，《听海》《如果你也听说》《记得》《解脱》等脍炙人口的经典抒情歌曲。歌迷们的热情，让原本声称自己肯定不哭的张惠妹，也在这个过程中多次噙着泪，哽咽和大家大合唱。

连续三小时，换装六次，情歌感人，快歌劲爆，现场张惠妹数次洒泪，数次高吼，数次引来全场合唱，但无一次破音。9月3日晚，张惠妹在成都，向过万歌迷展示了歌后的超强实力。

　　爱成都 歌迷热过天气

　　“为什么把巡回演唱会第一站选在成都呢？因为成都的歌迷热情热过天气！”张惠妹的开场白极大的点燃了成都歌迷的热情，现场荧光棒、尖叫声混成一团，有人甚至点亮了自己的手机，配合张惠妹的歌声，而张惠妹也用最高的评价的回应着成都歌迷的爱“走过了香港、台湾，目前为止，还是觉得这里最棒！”

　　身为第一站，成都歌迷也享受到了巨大的优待。不仅可以欣赏到张惠妹敲着架子鼓出场，还能听到张惠妹唱足三个小时，歌后实力可见一斑。

　　在万众期待的《我最亲爱的》唱起之后，张惠妹一手高举话筒，一手偷偷抹去眼中热泪，聆听全场歌迷5次合唱高潮部分。接着一声“谢谢”之后，她从升降台上进入后台。正当歌迷准备奋力连呼“安可”

　　期待张惠妹再次登台时，阿妹唱着《Bad Boy》，在一片热力十足的音乐中回到在大家面前。脸上没有丝毫倦意，反而黑色蕾丝短裙配粉红T恤显得阿妹年轻又可爱，让歌迷始料未及。

　　更加叫人意外的还在后面。《火》、《一想到你呀》、《三天三夜》……阿妹用始终如一的激情，在台上连唱六首，直到成都的天开始洒着小雨点，阿妹在台上对着左右观众分别深鞠躬三次，才不舍的离开……

　　很感性 眼含热泪唱歌

　　当她狂妄的唱歌时，她是唱歌很好听的张惠妹；当她伤感起来，她只是会笑着流泪的一个女人。

　　当《掉了》、《勇敢》、《记得》一系列阿妹经典情歌想起时，本想挑战自己能否不哭的阿妹，通过现场对话以及背景显示频的文字，将这些情歌送给恩师张雨生，以及每个人歌迷心里思念的那个人。不过阿妹最终还是败给了自己真挚的情感，洒泪唱完十多首情歌。看到此，坐在看台上的观众高声齐喊“雄起”鼓励阿妹振作！场面十分感人。而现场许多歌迷在合唱时，也纷纷掉下眼泪。

　　被踢馆 红色魔女阿密特

　　大约开场一个半小时候，场上3块大型LED显示屏开始播放阿密特演唱会时的盛况，紧接着，张惠妹第四次换装，她化身背上长犄角、手握骷髅头魔杖，身着红黑相间紧身裙，舞台顿时金光闪闪，张惠妹被阿密特“俯体”了！

　　“有媒体说，张惠妹演唱会无嘉宾，我很不爽，今天，我就是她的嘉宾，我是来踢张惠妹的馆的！”

　　紧接着，阿密特在一片惊艳声中唱了《掉了》《黑吃黑》等四首歌曲后，又“变”回张惠妹。

　　　今年是张惠妹出道15年，她的2011全球巡演首站没有从台北出发，而是选择从成都起跑。张惠妹淋漓尽致地释放自己火辣的“爆发力”和“霸气”，和粉丝一起分享她歌唱生涯中让人惊奇的15年。这次巡演的主题是“惊人的转变”，阿妹不但带来了许多重新编曲的经典的作品，还特别安排了摇滚、舞曲、抒情等很多不同风格的表演，让大家听了15年还是感到新鲜。一开场伴着《给我感觉》的动感音乐，阿妹空降舞台。小短裙俏皮性感，大波浪卷发既野性又有女人味，特别是阿妹头戴傲视一切，越飞越高的雄鹰头盔，王者之风扑面而来。如此豪华的出场让全场震撼！

　　　演唱会没有邀请嘉宾，从1996年发行《姊妹》至今，阿妹拥有多至百首的经典歌曲。张惠妹的唱片公司曾经做过大致统计，要唱完她的比较有名的经典歌曲，需要连续唱6个小时，所以，昨晚完全是她和歌迷的时间。从熟悉的《姐妹》旋律一出，一连串的老歌《一个人跳舞》《BAD BOY》《解脱》《火》《原来你什么都不要》《牵手》《一想到你呀》《寂寞保龄球》《康定情歌》……无不让歌迷尖叫连连，每一首都是万人大合唱。可是，15年的经典，这一夜怎么唱得完！

　　阿妹还自弹自唱了一曲《彩虹》，让歌迷惊喜不已。尤其是这次演唱会，张惠妹是以“阿妹”的身份，“阿密特”会不会到来，她曾给歌迷留了悬念：“到时候就知道了。”昨晚，当穿着红色紧身战衣的阿妹再次亮相，歌迷报以了排山倒海的欢呼，“阿密特”归来！《阿密特》中，她唱给父兄的“我的心里永远都有你们/你们永远都是我最爱的亲人”，何尝不是对歌迷的真情告白！　

从出道的那一天开始，张惠妹 就注定了她不平凡的乐坛旅程，这不是因为她唱红了多少经典，而是因为她改变了一个时代。

虽然这么说多少会让有些人觉得夸大，但是对于台湾乐坛，乃至华语乐坛来说却是不争的事实。在张惠妹之前，台湾乐坛是港星的天下，女歌手大都有着一张相似的“表情”，直到她的出现——第一张专辑就站到了旁人难以企及的高度，至今无人能敌。而随后，张惠妹的风潮更是席卷两岸三地，乃至整个东南亚，成为了华语乐坛当之无愧的天后，并且屹立不摇15年。正如知名制作人陈镇川所说，台湾乐坛的很多音乐人，是跟着张惠妹一步一步去看到，外面的世界是有多大。

当然，这样的辉煌有张惠妹自身特别的魅力，更是因为她占据了天时地利人和，她赶上了华语乐坛最辉煌的时刻，优秀的幕后团队、整个华语市场的融合，以及那一阶段音乐的独立性与包容性。正是因为这样，李宗盛 才说她是华语市场真正意义上第一个，也是最后一个“天后”。

或许应该这么说，从张惠妹身上我们看到的是华语乐坛的一个缩影，而她的经历也见证了华语乐坛的兴衰。所以，从一开始就注定站在风口浪尖，从出道开始伴随在她身边的新闻从来没有少过，不管她是如日中天，还是陷入事业低谷，媒体、大众都没有减少对她的关注——有人鼓掌叫好真心祝福，也有人冷眼旁观看热闹。但无论如何，张惠妹总是用自己的坚持证明，她无非是一个爱唱歌的人而已，她无非是想唱她的心情、她的感动给她的歌迷听而已。或许正是因为这样，她才能一红15年，她才能走出所谓的低谷，她才能让最挑剔的金曲评委给她前无古人的殊荣，

而这一切，都始于1996年——

1996年12月23日，《姊妹》在台湾发行，一个华语乐坛的传奇，就此展开。

丰华唱片时代（1996——2001）：一鸣惊人

从台东山林爱唱歌的女生，到华语乐坛天后，丰华唱片是张惠妹在这个乐坛的第一站，也让她第一次站到了这个乐坛的巅峰。

在五等奖、PUB累积的经验，在这一阶段里全部爆发，张惠妹在丰华唱片的这5年，是她歌唱生涯中最重要的5年，不但让人看到了一个新人的一鸣惊人，也见证了一个华语乐坛天后的诞生，甚至，也看到了她第一次的低谷。起起伏伏之间，我们看到了她从青涩到成熟的蜕变。

1996年，初出道的张惠妹让华语乐坛听到了不一样的声音，毫无疑问，《姊妹》这张专辑开创了一个时代，也奠定了日后阿妹的音乐路线——简单、质朴，充满生命力，虽然与现在相比还显得青涩，但是却鲜活生猛的让人感动。快慢歌的搭配不但让人看到了张惠妹对各式曲风的掌控力，更是成就了独具魅力的个人风格。整张专辑就仿佛清流冲破了传统，一时间让乐迷全部陷入台东那片充满绿草的山林，而原住民的音乐元素巧妙加入不但符合当下的潮流，更是贴合张惠妹的身份，也从此让原住民在台湾大胆发声。当然，更重要的是，那年冬天，歌坛记住了张惠妹，歌迷都叫她——阿妹。

不过随之而来的1997年却让阿妹及整个乐坛体会了大喜大悲。先是《Bad Boy》横空问世的大喜，接着是张雨生 离世的大悲。

提到阿妹就不得不说张雨生，正是这个伯乐挖掘了张惠妹血液里的热情，让她在乐坛有一个良好的也是巅峰般的开端，两人合作的第二张专辑《Bad Boy》更是成为台湾乐坛不可逾越的高峰——专辑的销量也好，口碑也罢都是日后包括阿妹自己在内的歌手难以超越的。这张专辑的宣传语“千变万化，无所不能”完美的诠释了阿妹的特点。

只不过，当大家都在期待这两人能在缔造什么辉煌的时候，1997年11月12日，张雨生因车祸骤然离世。在悲痛中，阿妹发行了《妹力四射》 ，这张新歌加翻唱的专辑不功不过，却恰好的缓冲了阿妹及歌迷的情绪，并且为她第一次的售票演唱会拉开了帷幕，也让台湾乐坛有了前所未有的记录。

在大家好奇的关注中，1998年，失去张雨生的阿妹发行了全新的专辑《牵手》 ，这一次虽然有着小心翼翼的探索，但是却让人看到了，没有雨生的阿妹依旧可以很坚强，她对音乐的热情也并未退减。和陶喆 的合作很明显看得出阿妹以及公司的企图心，还好，张惠妹站稳了。而随后的一年里，张惠妹，成了华语乐坛无可替代的明星。

1999年，张惠妹的步伐正式进军内地市场，虽然之前她已经人气高涨，但是在内地却远不如台湾来的红火。而随着广告的强力播放，以及《我可以抱你吗？爱人》的发行，她的风头一时无两——专辑在台湾地区IFPI销量榜中高居冠军11周，超越《Bad Boy》的9周冠军记录，而“妹力99”的巡回演唱会更是让她的人气达到顶峰。那一年，毫不夸张的说，无人不知张惠妹。

或许树大招风，随之而来的确可以算得上灭顶之灾。不知疲惫的演唱终于带来了业内对她声音受损的质疑，而“国歌事件”更是让她从内地观众的视线中彻底消失。《歌声妹影》、《不顾一切》，两张专辑在内地悄无声息，尽管在台湾依旧反响热烈，可是失去了广大的内地市场的后果是如何的严重，这是当初的决策者没有考虑到的。毕竟就像之前提到的一样，整个台湾乐坛，是透过阿妹去真正知道内地的市场有多大。

失望也好，需要突破也好，2000年的阿妹的确需要一点点变革，需要一些新的刺激，所以，选择离开丰华唱片也就在预料之中。而她也展开了她音乐人生的第二段旅程。

华纳唱片（2001——2007）：起伏跌宕

离开了丰华唱片，阿妹没有在本土公司徘徊，而是选择了国际五大唱片公司之一的华纳唱片。

这无非是阿妹想要努力突破原有的包装模式，寻求新的改变——她的确做到了。可是，随后而来的非议、质疑也让人看到流水线产业对歌手的伤害。如今看来，这一步棋自然是有好有坏，虽然从某种角度上来说让外界，让阿妹都产生了质疑，但是这一个阶段的张惠妹的确完成了某种转变，她对音乐的想法、目标也更为准确和明晰。

2001年，面对封杀、声带受损的的困扰，张惠妹签约华纳唱片，事业再一次起步。《珍珠港》中文主题曲的牛刀小试证明她的实力，而随之而来的《真实》专辑则让人耳目一新。虽然至今还是很多人在讨论这样的都市女性路线磨灭了阿妹的野性，但是不可否认的是这张专辑的确挖掘了另一面的阿妹——更细腻，更情绪。从造型到音乐，这对当年的阿妹来说都是全新的，也让歌迷充满了惊喜和期待，而随着内地的逐步解冻，这一年，张惠妹终于回来了。

当然，在华纳这个阶段最重要的就是2002年，这一年她终于得到了梦寐已久的奖励，凭借着《真实》中“动静皆宜，情感真实”的表现，第13届金曲奖的最佳女演唱人让这个天后终于得到了应有的殊荣。当然，同年发行的《发烧》也难免应证了所谓的“金曲魔咒”，市场及口碑并没有取得预期的回响。不过这一年，举行的“A级娱乐世界巡回演唱会”却让人再一次感受到了阿妹的现场魅力。

只不过，随着《发烧》的不温不火，2003年发行的《勇敢》就更是噱头大过实质。整张专辑主题凌乱、单曲水准不均，虽然《勇敢》大热，但却不足以挽救整张专辑的颓势。但，更雪上加霜的却是2004年的《也许明天》。

《也许明天》是2004年阿妹第一次玩得如此尽兴的专辑，英式摇滚的风格获得了业内一片叫好，但是过于前置的概念与风格，在当时的唱片市场是格格不入，销量似乎不尽如人意。这对一个流行歌手来说是致命的，虽然以阿妹的地位大可不必在乎这些，但是却不能阻挡某些并不太舒服的言论。面对质疑，这一次，骄傲的狮子座女生选择了放逐，在未结束宣传期的时刻，她毅然抛下了所有的一切，游学波士顿，隔断了与这个乐坛的一切。

1年没有她的消息，当她再度回归乐坛的时候，《我要快乐？》唱出了她心底的伤心与委屈。放下天后的光环，回归到最初的平静，2006年她再一次证明了她的实力。你说她嗓子出问题？她就用一首编曲极为简单的《人质》回击；你说她越来越技巧没有感情？她就用《我要快乐》让你潸然泪下。这一次，她把她的心酸、软弱统统唱到歌中，甚至泪洒新歌发布会现场。

当然，对于一个依照销售数据、盈利指标制作报表的公司来说，庞大的制作、宣传费与日渐减低的销量来说是的确存在矛盾，因此，唱片公司的资源分配也的确出现了厚此薄彼的现象。选择离开，或许也是势在必行了。

百代唱片（2007-2008）：天后再临

离开了华纳唱片，阿妹高调加盟EMI，1.3亿的签约金更是创造了新记录，当然除了唱片约之外，演唱会更是重中之重。

相对于华纳唱片歌迷抱怨宣传厚此薄彼，这一阶段的阿妹明显多了更多的自主权，自己成立公司，打理自己的事物，从前男友手中买回经纪约，自己掌控。而经过了那一年游学的洗礼与思考，重新出发的阿妹明显知道自己要的是什么，陈镇川的助阵更是让她如虎添翼，天后，再临。

2007年发行的《Star》从声势上就回归到了天后的位置，虽然专辑的水准见仁见智，但是的确让人看到了一个焕发全新光彩的张惠妹。更重要的是，这一年，阿妹入行10周年的纪念演唱会正式从上海8万人体育馆起跑，这不但再一次刷新了她的演唱会记录，更重要的是，她开始走出一条属于她的模式——唱片+演唱会。相辅相成，完全发挥出她最大的魅力。

而2008年，持续展开的“Star Tour”世界巡回演唱会更是让人惊喜连连，当然也有遗憾。预计发行的纪念DVD 由于陈泽杉从中作祟而腹死胎中，歌迷自发举行的抗议活动更成为了坊间热谈——买下报纸版面、黄丝带，这些举动一方面是抗议，一方面也让大家看到了阿妹之于乐坛的重要性，而阿妹也在台北安可场手系黄丝带来表示她的态度与立场。

当然，在阿妹如火如荼的进行她的演唱会时，华语唱片业格局正悄悄的发生变化——2008年8月，金牌大风正式入主百代唱片大中华区，这也让EMI从此退出华语的历史舞台，而那些签约百代的艺人也同步过档金牌大风，阿妹也因此开始了她的第四段旅程。

金牌大风（2008——？）：再攀巅峰

严格来说，这一时期还是属于EMI时期，但由于唱片公司内部变更，以及阿密特品牌的诞生，金牌大风似乎更应该独立出来说。

在金牌大风时期，张惠妹酝酿许久的音乐品牌“阿密特”正式诞生，从《也许明天》开始就埋下的摇滚血液，这一次正式爆发。虽然，相比《也许明天》来说，2009年发行的《阿密特/张惠妹意识专辑》其实更为商业化，但是难能可贵的是这张作品里展现出来的态度与精神，一个天后敢于归零、敢于挑战传统的流行市场并恰到好处的找到了平衡点，取得了商业与口碑的双赢，这就是值得称赞的。而随之而来的阿密特演唱会更是让人耳目一新，也带领了全新的风潮。

2010年，这绝对是阿妹歌唱生涯最值得骄傲的一年——阿密特巡回演唱会不但口碑票房双赢，台北场更是超越百组艺人朝圣；金曲奖以十项入围让这张作品傲视群雄，六项得奖记录更是前无古人，后也很难有来者。她用她的坚持证明了她的选择。“坚持是对的，改变是对的，爱唱歌是对的”，金曲奖上的喜极而泣，让人忍不住为她鼓掌。

阿密特的成功了，但之后要怎么走？2011年，她用《你在看我吗》告诉世人，她只做她想做的。虽然她是主流唱片公司的歌手，但是她要用她的坚持、付出去挑战整个流行音乐的格局，虽然未必成功，但是至少她敢尝试。当人们用放大镜去检视她的同时，其实也给她更多的空间，因为她是张惠妹，所以她敢于去尝试，敢于去挑战。

2011年，张惠妹出道的第15年，她依旧站在这个舞台发光发热。细算一下，当年与她一起的歌手，似乎都慢慢的淡出了大家的视线，只有她，还在坚持，也依旧被大家认可。

从五灯奖出发，到PUB主唱，从签约唱片公司，到唱出全台湾为之振奋的飞碟电台 台呼；从《TIM E》封面，两度登上CNN，到Discovery、BIO人物专访；从她热心公益唱着听奥主题曲，到她对同志友善，努力为其发声——我们看到是一个明星的成长历程，也是一个爱唱歌的女生的坚持，更有一个人的善良与谦和。

除了张惠妹，没有人可以战胜张惠妹。她从王菲 的巅峰，唱到了孙燕姿 (微博 )、蔡依林 (微博 )的巅峰，她还没有被取代。王菲、顺子 、杨乃文 、萧亚轩 、孙燕姿、蔡依林等等等等，每个歌手都拿她比较或被她比较过，但是到今天她依然没有被取代。或许她取代了很多人，有一天她也会比取代，但不是现在。正如台湾资深媒体人袁世姵曾经在《财富杂志》撰文所写的那样——

“放眼华语乐坛，能被叫一声“亚洲天后”的，除了张惠妹，不作第二人想。如今，在歌手最大价值指标的唱片销售量上，阿妹或许不是第一名，但就是没有人能撼动她的地位。华语歌坛，一定有一个至高无上的位置是保留给她的。”

如今，她的新一轮巡回演唱会即将起航，我们也有理由去期待这位传奇天后的另一个巅峰。 文/老佑

  能想到向来对色彩情有独钟的张惠妹，这一次选择了用黑白镜头诠释自己的归复。“我想要变得更纯粹、收敛、直接，也可以说我是在刻意去掉多余的雕饰，但如果你懂，就知道对我而言，唯一能驾驭我的只有我。我不胡来，但我要挖掘。”她说这话的时候，你一点都感觉不到身陷低谷的经历曾给她造成的伤害，她依然懂得如何从生活 的酸涩中提炼出善与美的领悟，并一次次把自己的界线推得更远。不是不怕跌倒，而是她太明白，爬不起来，就真的很难找回自我了。

她身披由英伦鬼才Gareth Pugh设计的菱形格纹披风，把绝大部分五官藏起来，只露出一双凌厉的眼。她在看。这是她最舒服的状态，用眼神打量世界的构成，用腹语勾勒人间的百态。她在看你，你也在看她吗？

这就是A-mei的特质，说她身经百战也好，不屈不挠也罢，她对“我是谁”“我要什么”的认识，已经可以用“笃定”一词来形容，“我是张惠妹，我本来就是张惠妹，我现在的样子就是张惠妹，从以前到现在，都没有改变。”无需靠他人眼中的形象来自证的她，终于敢把心底的话明白无误地说出来，你在看我吗？你真的有好好看我吗？你可知道，我也在看着你？

只有丰富了生命我才能唱歌

记者(以下简称记)：“看”的动作对你来说还有什么内涵？换位审视？

张惠妹(以下简称张)：不知道你发现没有，《你在看我吗》这句话后面没有问号，它不是简单的疑问句。生活中有很多时候，我们只愿往外看，往里看就会封闭自己。除了你们在看我，我在看你们，还有我看我自己，哪种“看”都是意味深长的。

记：那酝酿《我最亲爱的》时，你是怎么调动情感的？或者，这其实是首唱给自己、宽慰自己的歌？

张：媒体要的东西会比较辛辣，说“最亲爱的”是前男友，但唱的时候我脑袋里浮现的是我父亲，他已经离开了。其实最初听到Demo我就感到很温暖，但不知道这种温暖是什么，等林夕 填完词，我还没进录音室，眼泪就一直流一直流。因为在生命旅途中，有很多人在某一阶段非常特别，而你忽略了，他过了就没了；事后回想，你才发现居然没来得及告诉他他很特别。所以不管是不是这些人还在，问候都是必须的，赶快行动，至少让那个人知道他是“最亲爱的”。

记：从敢爱敢恨的A-mei到展现潜藏于内心深处的阿密特 ，再回归张惠妹，这种气质间的切换对你来说意味着什么？

张：在那个阶段，我真的是忽然间觉得阿密特已经呼之欲出，于是自然地把我背面的另一个性转到正面跟大家见面。现在为什么又做回张惠妹，因为这两个都是我，都是住在我身体的情感的部分，我只需要把情绪转换一个角度，说的话、唱的歌就会不同。阿密特大胆先锋，张惠妹则是我擅长的，两条不同的路可以让我走得更宽。好像大家会欢呼阿妹回来了，“妹式情歌”“妹式舞曲”回来了，但你又能发现不同。我不是3年前的我，我是3年后的我，这期间我还释放了另一面，现在我把她收回去，又不刻意压制她，她成了张惠妹抹不掉的一部分。

记：林夕和陈镇川说，和你交流，令他们迸发了许多灵感。你都和他们说了些什么？

张：先讲川哥，他是我的经纪人。他了解我，可以很精准地抓住我的状态，这部分他比较容易上手。我们在商量一些特别主题的时候，他就一如平常地“看”我，看我的动作、眼神，甚至是心理轨迹。我喜欢观察别人，猫在一个安全的角落里窥视，看他们在做什么；就在我观察别人的同时，川哥也在观察我，他觉得我喜欢“看”这件事，只是比较没有机会去大方地做。

林夕呢，他在写我这五首歌的时候，身体不适，但还亲自飞来台北找我聊天。他其实不太管我要唱什么，而是从私底下的对话开始，问你最近在做什么，看了哪些书和电影，你听了怎样的故事，有什么感触，然后去编织灵感。我爱用画面说话，只要脑子里面有什么画面飘过，我都形容给他听，他也用相同的方式接收和反馈。

记：会不会很折磨人？

张：这个真的很折磨，同一首歌写了太多版本，创作人已经觉得我写不出来了，“你去找别人，我不干了”(笑)。这时候我们就要比谁更会磨人，把耐性一来二往地磨出来。

记：这么说，唱歌对你来说是一辈子的事？你对音乐不变的承诺是什么？

张：如果有一天灵感消失殆尽，对一切我都无动于衷，那可能就唱不了了。但以我现在的状态，有太多生活片段能为我提供源源不绝的感悟，所以我保持高涨的热情。就算不在台上唱歌，我也会做跟音乐有关系的事，幕后什么的，还不知道，但几乎可以确定我这辈子跟音乐绑在一起了。至于承诺，我觉得是不断发掘吧，迫使自己去尝试、去体验，只有丰富了生命我才能唱歌。

每一天的感受都让我更清楚我是谁

记：这次跟张雍合作，他把你放到各种生活化氛围浓厚的场景内，你还习惯吗？

张：不习惯。我们是在台北一个人潮拥挤的捷运站拍的，他想把我放在不安的人群里，看我有什么反应。我平常没机会到人那么多的地方去，除非是乔装过的，但这次我全副武装地出现，就是要让人家知道，这个人是张惠妹，她在这里。张雍要的就是这种一触即发的张力，人流的不确定性，眼神的侵犯感。他擅长拍人，有他自己的角度和节奏，跟我们拍流行的东西是不一样的，他希望我变“慢”，慢到我都能察觉他一直举着镜头。刚开始一两天，我实在没办法跟他有任何交集，大家急出一身汗，好像接不上头，但这是需要磨合的，到第三天第四天，突然间就开窍了。透过他的镜头，他看我的眼神，我看他的眼神，那种火花“滋”地燃起来了。有时他按下快门的瞬间，震得我直起鸡皮疙瘩，本来我是无意的，但他抓的那个点，似乎在你心里咔嚓了一下。我们抓到了彼此。

记：走到现在这一步，你对自己的生活还有哪些规划？感情呢？

张：从以前起我就不会说“将来要怎样”。走这条路的时候，很多事情如果它发生了就发生了，躲都躲不掉，也强求不来。既然如此，为什么不去轻松地接受？同理，这个人可以让我定下来，那就来了；一直没有，我也不会亏待自己，开心工作、专心接受、用心关爱。

记：平常哪些方法能帮助你思考关于“我是谁”“我要什么”这类问题？

张：因为我不断体验，所以每个阶段都有不同的我，每一天的感受都让我更清楚我是谁。许多时候我意识不到跟自己相处是一件很困难的事情，于是会害怕，会自责，“你怎么连自己都搞不懂”。在这个过程里，我渐渐明白，自我对话是有效的，越沟通，越清楚心灵想表达什么、渴求什么，它又想放弃什么。自然而然的历练会让你看得更透彻。

记：但面对社会的各种声音，或者说公众对你预设形象的质疑，你怎么办？比如女大当嫁。

张：那就接受大家的考验吧。毕竟我是公众人物，大家也关心你，这是一定的，他们会希望你做他们心目中的张惠妹，也算是为你好，不妨听听看，没准能收获好的建议。但生活是你自己在过，没有谁可以决定你要怎样生活，我尽量走自己觉得舒服的路。外界的东西，就算我假装听不到，还是一样传过来。怎么说，你看到的未必是最好的我，我有很多不同的东西拿来分享，但不是全部。我现在的状态非常好，我走自己的路，你们也一样。

记：如果不是善意的，而是伤害和攻击呢？

张：太多了吧，从我出道到现在。我实在不想讲说“公众人物可以接受所有的言论”，我跟一般人没两样，遭受打击会难过、会往下沉提不起来。不过，可能是天性使然，我总是会看到一些光明，再来也是周围有太多的爱在支持我，所以该痛的时候就痛，该忘了就忘，该走就走了。感受开心，这才叫生活。

记：你准备好重新介绍你自己了吗？

张：我是张惠妹，我本来就是张惠妹，我现在的样子就是张惠妹，从以前到现在，都没有改变。改变的是历练，是视角，是时间。原来，我还是张惠妹。